Siete cordialmente invitati a un evento culturale di risonanza straordinaria che celebra l’incontro tra la pittura e la letteratura, l’arte e il mito: “Pirandello: Un ritratto in sei atti” di Giorgio Kiaris.
L’artista Giorgio Kiaris presenta una sua creazione che si configura come un inno all’arte e alla poesia, un ponte tra il genio pittorico e la visione profonda di Luigi Pirandello. Si tratta di un’opera originale, tirata in soli 49 esemplari firmati e certificati, che racchiude in sé il respiro dell’opera pirandelliana, un dialogo intimo tra l’artista e il Maestro.
🗓️ Doppio Appuntamento: 29 Novembre
1. Evento Privato: Conferenza stampa e Presentazione dell’Edizione d’Arte
• Ore 17:30
• Luogo: B&B Palazzo del Teatro – Vicolo Teatro, 4, 92100 Agrigento AG
• Dettagli: Presentazione dell’esclusiva edizione d’arte “PIRANDELLO: Un ritratto in sei atti”, con l’elocuzione di esperti e personalità della cultura.
2. Evento Pubblico: Inaugurazione della Mostra Personale
• Ore 19:00
• Luogo: Circolo dei Nobili – Via Atenea, 301, 92100 Agrigento AG
• Dettagli: Inaugurazione della mostra personale “Un ritratto in sei atti” di Giorgio Kiaris. Un’occasione per immergersi nelle sei riproduzioni estraibili, perfette nella loro bellezza e fedeltà, che offrono una visione unica dell’opera.
• Un Tesoro d’Arte e Spiritualità
L’opera è definita come “un canto all’arte stessa, un ponte tra il genio e l’eternità.” Essa include sei riproduzioni di altissima qualità, legate all’antica sapienza dei maestri artigiani, e un’interpretazione visiva di Luigi Pirandello che è al contempo un “dialogo tra la parola e la maschera, tra il ‘sacro ora’ e il ‘profano caos cromatico’”.
Non mancate a questo appuntamento imperdibile che unisce storia, arte contemporanea e letteratura in una celebrazione unica.
Vi aspettiamo per condividere la meraviglia di STUPOR ART!
L’AUTORE
Kiaris è riconosciuto come un pittore profondamente consapevole del significato dell’atto di dipingere nell’era contemporanea, spesso definita “assordante” dalla tecnologia. La sua arte è vissuta con una “silenziosa dedizione” che trasforma ogni intuizione attraverso la trasfigurazione sensoriale del colore.
Punti chiave della sua poetica:
Sintesi di Valori: La sua pittura è vista come una sintesi tra valori ancestrali e emozioni proiettate verso il futuro.
Tecnica e Materiali: Kiaris predilige l’uso della tempera industriale applicata su tela juta. Questa scelta tecnica gli permette un maggiore controllo esecutivo, facilitando la stratificazione cromatica e la definizione dei pigmenti.
Il Tema del “Diaframma” e del “Sipario”: Gran parte del suo lavoro, incluso il ciclo “Diaframmi”, verte sull’idea di un disvelarsi cromatico. Le sue opere sono caratterizzate da stesure di colore che si sovrappongono e si definiscono in una successione di tempi esecutivi, riflettendo un esercizio quotidiano e rituale del pensare e del fare pittura.
Luce e Ombra: Le sue tele offrono un’esperienza di intensa percettività, dove le trasparenze e le stratificazioni del visibile rivelano profondità prolungate e “impercettibili riverberi delle ombre nascoste nel luminoso splendore delle campiture”. Kiaris non si limita a rappresentare, ma vive la pittura come un’esperienza che tiene in equilibrio l’agonismo gestuale del colore con le variazioni ritmiche del suo “trasognato divenire”. Questo approccio rende il suo dialogo con Pirandello, un autore focalizzato sul rapporto tra verità e apparenza (maschera), particolarmente significativo.
